Top 5 podstawowych materiałów do nauki gry na fortepianie (Beyer, Hanon, Etiudy Czerny’ego, Burgmüller, Sonatina) / Światowy Zharmonizowany Certyfikat Muzyczny

  • HOME
  • News
  • Top 5 podstawowych materiałów do nauki gry na fortepianie (Beyer, Hanon, Etiudy Czerny’ego, Burgmüller, Sonatina) / Światowy Zharmonizowany Certyfikat Muzyczny

Światowe Zharmonizowane Stowarzyszenie Certyfikacji Muzycznej

Jesteśmy Światowym Zharmonizowanym Stowarzyszeniem Certyfikacji Muzycznej.
Dziś chcielibyśmy przedstawić przegląd książek instruktażowych dotyczących podstawowej praktyki gry na fortepianie oraz ich kluczowych cech.

Egzamin certyfikacyjny z gry na fortepianie – zapisy tutaj


Beyer

Powszechnie znana jako „Beyer”, ta książka instruktażowa została skomponowana przez niemieckiego muzyka Ferdinanda Beyera około 1851 roku dla początkujących uczących się gry na fortepianie klasycznym. Jest to jedna z najlepiej znanych metod nauki gry na fortepianie w Japonii i od dawna służy jako podręcznik wprowadzający do nauki gry na fortepianie.

Książka Beyer zawiera 106 ćwiczeń i jest zazwyczaj podzielona na dwie wersje: dla dzieci oraz standardową dla dorosłych. Wersja dla dzieci zawiera uproszczone utwory, które można grać jedną ręką.

Ćwiczenia stopniowo rosną w trudności, pozwalając uczniom na naturalny rozwój umiejętności technicznych oraz budowanie podstawowego wyczucia muzyki klasycznej. Choć książka powstała w XIX wieku i może wydawać się nieco przestarzała, pozostaje powszechnie dostępnym punktem startowym dla początkujących. Kładzie nacisk na prawidłową postawę dłoni, numerację palców oraz zrelaksowaną formę, aby zapobiegać zmęczeniu rąk. Ćwiczenia obejmują trening prawej ręki oraz gry obiema rękami.

W Japonii Beyer często uważany jest za najprostszy podręcznik, a jego ukończenie zajmuje zwykle około trzech lat. Po ukończeniu Beyer uczniowie zwykle przechodzą do Sonatin, etiud Czerny’ego lub Burgmüllera. Niektóre utwory Beyer’a są jednak trudniejsze niż w innych podręcznikach, dlatego wybór materiału powinien zależeć od indywidualnych celów i potrzeb.

Polecany dla:

  • Początkujących rozpoczynających naukę gry na fortepianie

  • Osób uczących się samodzielnie

Choć Beyer ma pewne ograniczenia jako nowoczesna metoda nauczania, pojawiły się nowsze adaptacje, takie jak „Sub-Beyer”, które zachowują jego zalety, jednocześnie poprawiając słabsze strony.

Egzamin certyfikacyjny z gry na fortepianie – zapisy tutaj


Hanon

Ta książka ćwiczeń technicznych została skomponowana przez XIX-wiecznego muzyka Charlesa-Louisa Hanona. Zawiera powtarzalne wzory palców, które są bardzo skuteczne w rozwijaniu siły i zręczności palców.

Poza klasycznymi ćwiczeniami palcami istnieją także warianty takie jak „Chord Hanon” i „Scale Hanon”, przydatne w różnych scenariuszach praktyki. Hanon został również zaadaptowany do gry na gitarze, basie oraz jazzowym fortepianie, co pokazuje jego uniwersalność.

Hanon słynnie napisał w swoim wstępie:
„Jeśli wszystkie pięć palców obu rąk będzie równie wytrenowane, każdy utwór napisany na fortepian może zostać zagrany.”

Choć praktyka jest mechaniczna i monotonna, oferuje ważne korzyści:

  • Identyczne ruchy obu rąk pomagają rozwijać równą siłę palców

  • Stałe tempo wzmacnia wytrzymałość

  • Powtarzalne ćwiczenia budują mocne uderzenia w klawisze przy zachowaniu rozluźnienia

Każda strona zawiera wyjaśnienia celu danego ćwiczenia, co pomaga uczniom zrozumieć, na które palce zwrócić uwagę i jak ćwiczyć.

Wady:

  • Ćwiczenia głównie wykorzystują białe klawisze (z wyjątkiem praktyki gam)

  • Niewłaściwa technika może powodować przeciążenia lub urazy palców, dłoni lub nadgarstków

Ćwiczenia Hanona nie mają nazw, określane są jako „Hanon nr 1”, „Hanon nr 2” itd. Można je znaleźć na YouTube, by obejrzeć profesjonalne wykonania jako wzór.

Pomimo monotonii, Hanon może być bardzo skuteczny, jeśli ćwiczy się go kreatywnie — zamykając oczy, koncentrując się na rozluźnieniu palców lub stosując warianty ćwiczeń. Ze względu na powtarzalność fraz nie wymaga zaawansowanych umiejętności czytania nut z pierwszego spojrzenia, co czyni Hanona odpowiednim dla początkujących.

Egzamin certyfikacyjny z gry na fortepianie – zapisy tutaj


Czerny

Zbiór skomponowany przez austriackiego kompozytora i pianistę Carla Czerny’ego, ucznia Beethovena, jest szeroko ceniony za zdolność do rozwijania umiejętności czytania nut z pierwszego spojrzenia.

Etiudy Czerny’ego stopniowo zwiększają trudność, co czyni je idealnymi do codziennej praktyki rozwijającej zarówno technikę, jak i czytanie nut. W przeciwieństwie do Hanona, wiele ćwiczeń zawiera akordy, a nie tylko pojedyncze dźwięki, co pozwala uczniom poznawać szerszą gamę fraz muzycznych i technik.

Etiudy są podzielone na kilka kolekcji:

  • Op. 599 (praktyczna metoda dla początkujących)

  • Op. 849, Op. 299, Op. 740 i inne

Op. 599 jest najbardziej podstawowe i rośnie w trudności. Wybierz odpowiedni poziom w zależności od postępów.

Choć etiudy Czerny’ego nie zawierają objaśnień czy nagłówków dotyczących ćwiczeń, uczniowie zachęcani są do analizowania symboli muzycznych i wskazówek, by zrozumieć intencje kompozytora.

Dokładne ćwiczenie dzieł Czerny’ego może nawet ujawnić podobieństwa do kompozycji Beethovena, co czyni je nie tylko technicznymi, ale również muzycznie wzbogacającymi.

Egzamin certyfikacyjny z gry na fortepianie – zapisy tutaj


Burgmüller

Książka instruktażowa skomponowana przez niemieckiego kompozytora Friedricha Johanna Franza Burgmüllera zawiera 25 utworów często używanych podczas recitalów i konkursów, co czyni je bardzo popularnymi i dobrze rozpoznawalnymi.

Wielu uczniów, zwłaszcza dziewczynki w szkole podstawowej, mogło grać te utwory podczas przerw w szkole, ucząc się ich na lekcjach fortepianu.

Utwory nie są ułożone według trudności, lecz oferują różnorodne frazy i techniki muzyki klasycznej. Można zacząć od dowolnego utworu, szczególnie takiego, który już się zna, aby nauka była przyjemniejsza.

Choć nazwane „etiudami”, każdy z nich jest kompletnym dziełem muzycznym. Koncentrują się nie tylko na treningu technicznym, ale także na:

  • Rozwijaniu ekspresji i muzykalności

  • Nauka użycia pedału i kontroli dotyku

  • Równoważeniu melodii i akompaniamentu

  • Interpretacji tempa i oznaczeń dynamiki

Melodie często przechodzą z ręki do ręki, co pomaga uczniom zapoznać się z nowymi wzorami muzycznymi i równowagą.

Lista utworów zawartych w książce:
La candeur (Niewinność), Arabeska, Pastorale, Petite réunion, Innocence, Progress, Clear Stream, Grace, The Hunt, Tender Flower, The Wagtail, Farewell, Consolation, La Styrienne, Ballade, A Little Lament, The Chatterbox, Anxiety, Ave Maria, Tarantella, Angel’s Voice, Barcarolle, The Return, The Swallow, La Chevaleresque (Jeździec)

Egzamin certyfikacyjny z gry na fortepianie – zapisy tutaj


Sonatiny (Sonatina)

Jest to kolejna powszechnie używana metoda w nauce gry na fortepianie. Większość uczniów przechodzi do Sonatin po ukończeniu Beyera i Burgmüllera.

Słowo „Sonatina” oznacza „małą sonatę” — prostszą technicznie i krótszą niż pełne sonaty. Służy jako wprowadzenie do sonaty dla graczy na poziomie średniozaawansowanym.

Chociaż utwory zawierają elementy artystyczne, podkreślają również zarówno biegłość techniczną, jak i ekspresyjną interpretację. Wiele z nich składa się z trzech części (ekspozycja, rozwinięcie, repryza), co pomaga uczniom zrozumieć formę muzyczną.

Sonatiny często zawierają szerokie ruchy rąk i rozciągnięcia oktawowe, co trenuje elastyczność dłoni, rozstaw palców i orientację na klawiaturze bez pomocy wzroku.

Ponieważ utwory nie mają tytułów, interpretacja symboli muzycznych i wskazówek jest kluczowa, rozwijając zdolność ucznia do wyrażania muzyki. Wielu uczniów korzysta dziś z nagrań na YouTube, by zrozumieć frazowanie i styl przed nauką gry.

Gdy uczniowie czują się pewniej z utworem, ważne jest ćwiczenie z metronomem, aby rozwijać solidne wyczucie rytmu. Sonatiny stanowią doskonałą podstawę do późniejszego wykonywania dłuższych, bardziej rozbudowanych sonat, które przyciągają słuchaczy od początku do końca.

Egzamin certyfikacyjny z gry na fortepianie – zapisy tutaj


Podsumowanie

Mamy nadzieję, że ten przegląd pomógł lepiej zrozumieć cechy pięciu podstawowych podręczników do nauki gry na fortepianie dla początkujących:
Beyer, Hanon, Czerny, Burgmüller oraz Sonatina.

Podręczniki instruktażowe nie ograniczają się do fortepianu — istnieją także dla gitary, basu, perkusji, ukulele i innych instrumentów.
Najważniejsze jednak jest całkowite zanurzenie się w jednej książce i jej opanowanie.

Zamiast powierzchownego podejścia i szybkiego przechodzenia do kolejnego utworu, poświęć czas na zrozumienie ekspresji, emocji, palcowania i rozluźnionej kontroli, które rodzą się z powtarzalności i znajomości.

Pięć przedstawionych książek jest znanych na całym świecie i skutecznych dla początkujących pianistów.
Niezależnie od tego, od której zaczniesz, ćwicz sumiennie i z zaangażowaniem.

Egzamin certyfikacyjny z gry na fortepianie – zapisy tutaj