Top 5 materiale fundamentale pentru practică la pian (Beyer, Hanon, Etude Czerny, Burgmüller, Sonatina) / Certificare Muzicală Unificată Mondială

  • HOME
  • News
  • Top 5 materiale fundamentale pentru practică la pian (Beyer, Hanon, Etude Czerny, Burgmüller, Sonatina) / Certificare Muzicală Unificată Mondială

Asociația Mondială pentru Certificarea Unificată a Muzicii

Suntem Asociația Mondială pentru Certificarea Unificată a Muzicii.
Astăzi dorim să vă oferim o prezentare generală a cărților instructive pentru practica fundamentală la pian și caracteristicile lor principale.

Pentru susținerea examenului de pian, accesați aici


Beyer

Cunoscută în mod obișnuit ca „Beyer”, această carte instructivă a fost compusă de muzicianul german Ferdinand Beyer în jurul anului 1851 pentru începătorii care învață pianul clasic. Este una dintre cele mai cunoscute cărți metodice de pian în Japonia și a fost folosită mult timp ca text introductiv pentru studiul pianului.

Cartea Beyer constă în 106 exerciții și este, în general, împărțită în două tipuri: una pentru copii și o versiune standard pentru adulți. Versiunea pentru copii include piese simplificate ce pot fi cântate cu o singură mână.

Exercițiile cresc gradual în dificultate, permițând elevilor să își dezvolte treptat abilitățile tehnice și să construiască o bază solidă în muzica clasică. Deși a fost creată în secolul al XIX-lea și poate părea oarecum învechită, rămâne o cale accesibilă pentru începători. Se pune accent pe postura corectă a mâinii, numerotarea degetelor și relaxarea mâinii pentru a preveni oboseala. Exercițiile includ practică doar cu mâna dreaptă, dar și cu ambele mâini.

În Japonia, Beyer este adesea considerată cea mai simplă carte instructivă, cu un obiectiv general de a finaliza cele 106 exerciții în aproximativ trei ani. După finalizarea Beyer, elevii trec, de obicei, la Sonatine, Etude Czerny sau Burgmüller. Totuși, unele piese din Beyer sunt mai dificile decât cele din alte metode, deci alegerea materialului trebuie să depindă de obiectivele și nevoile individuale.

Recomandată pentru:

  • Începătorii la pian pentru prima dată

  • Elevii autodidacți

Deși Beyer are anumite limitări ca instrument didactic modern, au fost publicate adaptări noi, precum „Sub-Beyer”, care păstrează punctele forte și corectează punctele slabe.

Pentru susținerea examenului de pian, accesați aici


Hanon

Această carte de exerciții tehnice a fost compusă de muzicianul din secolul al XIX-lea Charles-Louis Hanon. Prezintă modele repetitive pentru degete, fiind extrem de eficientă pentru dezvoltarea forței și dexterității acestora.

Pe lângă exercițiile pentru degete, există și variații precum „Chord Hanon” și „Scale Hanon”, utile în diverse scenarii de practică. Hanon s-a extins chiar și în afara pianului, fiind folosit pentru chitară, bass și jazz piano, demonstrând adaptabilitatea sa.

Hanon a scris celebrul său citat în introducere:
„Dacă toate cele cinci degete ale ambelor mâini sunt antrenate în mod egal, orice piesă scrisă pentru pian poate fi cântată.”

Deși practica este mecanică și monotonă, oferă beneficii cheie:

  • Mișcări identice în ambele mâini dezvoltă forța echilibrată a degetelor

  • Tempo constant dezvoltă rezistența

  • Practica repetitivă întărește loviturile la clape păstrând relaxarea

Fiecare pagină include explicații despre scopul exercițiului, ajutând elevii să înțeleagă pe ce degete să se concentreze și cum.

Dezavantaje:

  • Exercițiile folosesc în principal clape albe (cu excepția exercițiilor de scale)

  • Tehnica incorectă poate provoca întinderi sau leziuni la degete, mâini sau încheieturi

Exercițiile Hanon sunt fără nume, fiind denumite „Hanon Nr. 1”, „Hanon Nr. 2” etc. Poți căuta aceste exerciții pe YouTube pentru a vedea interpretări profesionale.

Deși monoton, Hanon poate fi foarte eficient dacă este practicat creativ — închizând ochii, concentrându-te pe relaxarea degetelor sau folosind variații. Deoarece frazele sunt repetitive, nu sunt necesare abilități avansate de citire la prima vedere, făcând Hanon potrivit pentru începători.

Pentru susținerea examenului de pian, accesați aici


Czerny

Compilat de compozitorul și pianistul austriac Carl Czerny — elev al lui Beethoven — această carte metodică este apreciată pentru capacitatea sa de a îmbunătăți abilitățile de citire la prima vedere.

Studiile lui Czerny cresc gradual în dificultate, fiind ideale pentru practica zilnică pentru dezvoltarea tehnicii și a citirii la prima vedere. Spre deosebire de Hanon, multe exerciții includ acorduri, nu doar note individuale, permițând o varietate mai largă de fraze muzicale și tehnici.

Etude-urile lui sunt împărțite în mai multe colecții:

  • Op. 599 (Metodă practică pentru începători)

  • Op. 849, Op. 299, Op. 740, etc.

Op. 599 este cea mai de bază și crește în dificultate de acolo. Alege nivelul potrivit în funcție de progresul tău.

Deși piesele Czerny nu includ explicații sau titluri pentru exerciții, elevii sunt încurajați să analizeze simbolurile și indicațiile muzicale pentru a înțelege intenția compozitorului.

Practica riguroasă a lucrărilor lui Czerny poate dezvălui asemănări cu compozițiile lui Beethoven, făcând aceste studii nu doar tehnice, ci și muzical îmbogățitoare.

Pentru susținerea examenului de pian, accesați aici


Burgmüller

Această carte a fost compusă de compozitorul german Friedrich Johann Franz Burgmüller. Include 25 de piese adesea folosite în recitaluri și concursuri, fiind foarte populare și recunoscute.

Mulți elevi, în special fete din școala primară, pot să fi cântat aceste piese în pauze sau lecții de pian.

Piesele nu sunt aranjate după dificultate, ci oferă o varietate de fraze și tehnici clasice la pian. Poți începe cu orice piesă dorești, mai ales una familiară, pentru a face procesul de învățare mai plăcut.

Deși etichetate ca „etude”, fiecare este o lucrare muzicală completă, concentrându-se nu doar pe antrenamentul tehnic, ci și pe:

  • Dezvoltarea expresivității și muzicalității

  • Învățarea utilizării pedalei și controlului atingerii

  • Echilibrarea melodiei cu acompaniamentul

  • Interpretarea tempo-ului și dinamicii

Melodiile deseori schimbă mâna, ajutând elevii să se familiarizeze cu noi tipare muzicale și echilibru.

Lista pieselor incluse:
La candeur (Inocență)
Arabesque
Pastorale
Petite réunion
Innocence
Progress
Clear Stream
Grace
The Hunt
Tender Flower
The Wagtail
Farewell
Consolation
La Styrienne
Ballade
A Little Lament
The Chatterbox
Anxiety
Ave Maria
Tarantella
Angel’s Voice
Barcarolle
The Return
The Swallow
La Chevaleresque (Călărețul)

Pentru susținerea examenului de pian, accesați aici


Sonatinen (Sonatina)

Aceasta este o altă carte metodică folosită pe scară largă în educația pianistică. Majoritatea elevilor trec la Sonatinen după ce finalizează Beyer și Burgmüller.

Cuvântul „Sonatina” înseamnă „sonată mică” — mai simplă tehnic și mai scurtă decât sonatele complete. Practic, servește ca o sonată introductivă pentru interpreții intermediari.

Deși aceste piese conțin elemente artistice, pun accent atât pe tehnică, cât și pe interpretarea expresivă. Multe piese au trei mișcări (expoziție, dezvoltare, recapitulare), ajutând elevii să înțeleagă forma muzicală.

Sonatinele includ adesea mișcări ample ale mâinilor și întinderi de octave, antrenând flexibilitatea mâinilor, distanțarea degetelor și conștientizarea claviaturii fără ghidaj vizual.

Deoarece piesele nu au titluri, interpretarea simbolurilor și indicațiilor muzicale devine esențială, dezvoltând capacitatea elevului de a exprima muzica. Mulți elevi consultă acum interpretări pe YouTube pentru a înțelege frazarea și stilul înainte de a învăța piesa.

Odată ce te simți confortabil cu o piesă, practica cu metronomul devine importantă pentru a dezvolta un simț solid al ritmului. Sonatinele sunt o bază excelentă pentru a interpreta ulterior sonate mai lungi și mai impunătoare, care captivează audiența de la început până la sfârșit.

Pentru susținerea examenului de pian, accesați aici


În Concluzie

Sperăm că această prezentare v-a ajutat să înțelegeți mai bine caracteristicile celor cinci cărți fundamentale pentru pian, potrivite începătorilor:
Beyer, Hanon, Czerny, Burgmüller și Sonatina.

Cărțile instructive nu se limitează la pian — există pentru chitară, bass, tobe, ukulele și altele.
Totuși, cel mai important este să te dedici complet unei singure cărți și să o stăpânești.

În loc să treci superficial prin piese și să treci rapid mai departe, petrece timp înțelegând expresia, emoția, degetarea și controlul relaxat ce vine din repetiție și familiaritate.

Cele cinci cărți prezentate aici sunt recunoscute la nivel mondial și eficiente pentru studenții începători la pian.
Oricare ar fi cea cu care începi, asigură-te că practici cu intenție și profunzime.

Pentru susținerea examenului de pian, accesați aici