2025/09/05
“Sự khác biệt giữa ‘Professional’ và ‘Professional‑Level’ trong âm nhạc và biểu diễn — và hai yếu tố chính để trở thành một chuyên nghiệp thực sự”
Nhiều người nhắm đến “Professional‑Level”
Trong thế giới âm nhạc, định nghĩa của “chuyên nghiệp” thường không rõ ràng. Do đó, nhiều nhạc công nghiệp dư muốn trở thành chuyên nghiệp nhưng lại lạc lối.
Ví dụ, trong bóng chày, bạn trở thành chuyên nghiệp ngay khi gia nhập đội chuyên nghiệp. Trong quyền Anh, còn có “bài kiểm tra chuyên nghiệp” rõ ràng, và nếu vượt qua thì chính thức trở thành chuyên gia.
Tuy nhiên, trong âm nhạc, khái niệm “chuyên nghiệp” rất mơ hồ. Nhiều người cho rằng, “Nếu kỹ năng tôi cải thiện đủ, tôi sẽ trở thành chuyên gia.” Nhưng thực tế, có vô số người dù đã đạt kỹ năng rất cao nhưng không bao giờ trở thành chuyên nghiệp. Ngược lại, cũng có nhiều người làm việc theo kiểu chuyên nghiệp dù kỹ năng chưa đạt trình độ chuyên nghiệp.
Các ca sĩ idol là ví dụ rõ ràng. Không phải ai cũng có giọng hát đạt trình độ chuyên nghiệp, nhưng chỉ cần một chút luyện tập, họ có thể thu hút lượng fan lớn và lấp đầy hội trường.
Mặt khác, có ban nhạc kỹ thuật cao nhưng biểu diễn ở sân khấu trống vắng, người xem còn ít hơn số người trên sân khấu.
Vậy họ là chuyên nghiệp? Hay chỉ là nghiệp dư có kỹ năng ở mức chuyên nghiệp? Phần lớn người ta sẽ trả lời là sau.
Dẫu vậy, nhiều nhạc sĩ vẫn phấn đấu để đạt trình độ professional‑level, tin rằng một khi đạt được, họ sẽ tự nhiên trở thành chuyên nghiệp. Họ luyện tập nghiêm túc và không ngừng nâng cao kỹ năng, nhưng liệu chỉ có vậy có làm họ trở thành chuyên nghiệp không?
Câu trả lời rõ ràng: dù kỹ năng đến đâu, điều đó không đủ để bạn trở thành chuyên gia. Chuyên nghiệp là một khái niệm hoàn toàn khác.
Đăng ký thi kiểm tra âm nhạc, vui lòng nhấp vào đây
Định nghĩa của “Chuyên nghiệp” là gì?
Vậy thực sự, “nhạc sĩ chuyên nghiệp” nghĩa là gì?
-
“Bạn là chuyên gia nếu bạn được trả tiền.”
-
“Bạn là chuyên gia nếu bạn đã ra mắt chính thức trên thị trường (major debut).”
-
“Chỉ cần có một người trả tiền để nghe bạn biểu diễn, thì với người đó, bạn đã là chuyên gia.”
-
“Bạn trở thành chuyên gia từ khoảnh khắc bạn mở lớp dạy âm nhạc của riêng mình.”
Tất cả đều có cái nhìn riêng, và không phải cái nào cũng sai. Tuy nhiên, điểm chung là: dựa trên đánh giá khách quan.
Việc được trả tiền cho âm nhạc nghĩa là có người nhìn nhận giá trị trong phần trình diễn của bạn và sẵn sàng trao đổi tiền để nhận lại giá trị đó.
Tương tự, khi bạn debut chính thức, điều đó có nghĩa là công ty sản xuất hoặc hãng thu âm đã đánh giá bạn có sức hút và xứng đáng được quảng bá.
Ngay cả chỉ một người hâm mộ cũng đã đánh giá âm nhạc của bạn đủ giá trị để trả tiền—dù qua buổi hòa nhạc, buổi dạy, video YouTube, livestream hay nội dung kỹ thuật số.
Việc bạn mở lớp không tự động biến bạn thành chuyên gia ngay khi treo biển. Khi có học sinh thấy lời dạy của bạn có giá trị và trả tiền để học, chính giây phút đó, bạn đã là “chuyên gia” đối với học sinh đó.
Một lần nữa, điểm chung là: sự công nhận và hỗ trợ từ người khác, chứ không phải từ chính bạn.
Đăng ký thi kiểm tra âm nhạc, vui lòng nhấp vào đây
Khác biệt giữa “Professional-Level” và “Professional”: Đánh giá khách quan
Tóm lại, sự khác biệt giữa “professional‑level” và “professional” nằm ở việc bạn có nhận được sự đánh giá khách quan hay không.
Dù bạn có kiến thức và khả năng âm nhạc ở mức đỉnh cao, nếu không ai công nhận giá trị đó và trả tiền cho bạn—qua việc tham dự buổi biểu diễn, học đàn, xem nội dung, v.v.—bạn vẫn chưa phải là một chuyên gia.
Đánh giá khách quan có nghĩa là người khác thừa nhận và trân trọng kỹ năng của bạn.
Trong các cuộc thi nhạc cổ điển hoặc dàn nhạc gió, ban giám khảo sẽ đánh giá và trao giải như “Giải Vàng” hay “Hạng Nhất”. Tương tự, trong các cuộc thi ban nhạc, những nhà sản xuất hoặc nhạc sĩ nổi tiếng sẽ làm giám khảo.
Trong biểu diễn trực tiếp, sự xác thực thực sự diễn ra khi khán giả vốn không quan tâm bị cảm động bởi buổi biểu diễn và quyết định đến xem buổi kế tiếp—và trả tiền cho nó.
Đối với dạy học, nếu học sinh dùng buổi thử miễn phí rồi quyết định học tiếp bằng cách trả tiền cho các buổi sau, đó là ví dụ rõ ràng của đánh giá khách quan—và từ thời điểm đó, bạn đã là chuyên gia trong mắt học sinh.
Dù bạn luyện tập bao nhiêu năm hay chơi đàn bao lâu, nếu không có sự đánh giá khách quan, tất cả vẫn là thỏa mãn bản thân.
Cuối cùng, sự tồn tại hay không của người trả tiền cho giá trị—phần biểu diễn, bài học hay nội dung của bạn—chính là yếu tố phân biệt một chuyên gia thực sự với người chỉ có kỹ năng ở mức chuyên nghiệp.
Đăng ký thi kiểm tra âm nhạc, vui lòng nhấp vào đây
Kỹ năng và kiến thức cần có để được đánh giá khách quan
Để nhận được đánh giá khách quan, các kỳ thi chứng nhận có thể rất hữu ích.
Các bài thi chứng nhận âm nhạc của chúng tôi cung cấp đánh giá khách quan về khả năng kỹ thuật của bạn. Ví dụ, nếu bạn vượt qua “Chứng nhận Guitar Bậc 2”, điều đó chính thức chứng minh khả năng chơi guitar và kiến thức âm nhạc của bạn đạt mức chuyên nghiệp.
Giả sử bạn muốn làm người chơi đàn hỗ trợ (support guitarist có trả tiền). Việc trình chứng nhận Guitar Bậc 2 cho ban nhạc thuê bạn là bằng chứng mạnh mẽ— cung cấp sự xác nhận khách quan từ bên thứ ba chứ không chỉ là tự tuyên bố. Điều này giúp xây dựng lòng tin.
Đối với giáo viên dạy nhạc, chứng nhận cũng rất hữu ích. Từ góc nhìn của học sinh, chứng nhận cho thấy giáo viên đã được chứng minh khách quan có kỹ năng và kiến thức đáng học.
Giống như kỹ năng tiếng Anh được chứng minh qua các bài thi, hay kỹ năng kế toán qua chứng chỉ kế toán, tự nhận là không đủ trong thế giới ngày nay. Dù là nhà tuyển dụng hay học sinh, họ đều nhìn vào bằng chứng xác thực.
Đăng ký thi kiểm tra âm nhạc, vui lòng nhấp vào đây
Tạo sự hấp dẫn và xây dựng khán giả: Kỹ năng kinh doanh cũng quan trọng
Tiếp theo, hãy nói về cách thu hút khán giả—hay nói cách khác, nhận được đánh giá khách quan từ khán giả.
Như đã đề cập, điều này không phụ thuộc nhiều vào kỹ năng hay kiến thức âm nhạc, mà là tư duy kinh doanh—nhắm mục tiêu và tiếp thị khéo léo.
Bạn cần trả lời rõ ràng:
-
Âm nhạc của bạn mang đến niềm vui cho ai?
-
Biểu diễn của bạn giải quyết vấn đề gì của họ?
-
Bạn có thể tìm thấy khán giả đó ở đâu?
-
Họ dùng từ khóa tìm kiếm nào?
-
Họ thường truy cập những trang hoặc nền tảng nào?
Đây gọi là xác định persona (hồ sơ khán giả lý tưởng) và đưa ra chiến lược tiếp cận hợp lý.
Không có cái gọi là “âm nhạc hấp dẫn mọi người.” Giá trị mà mọi người tìm kiếm khác nhau tùy giới tính, tuổi tác, nền tảng và hoàn cảnh sống.
Người đàn ông 40 tuổi và cô gái 20 tuổi không chỉ thích thể loại nhạc khác mà còn có vấn đề sống khác nhau. Vì vậy cần thu hẹp đối tượng và chuyên sâu vào nhóm cụ thể.
Ngay cả trong nhóm “phụ nữ 20 tuổi,” nhu cầu tình cảm cũng rất đa dạng. Một người có thể đang yêu; người kia vừa thất tình. Bạn hát bài tình yêu tươi tắn hay ballad an ủi phụ thuộc vào đối tượng bạn nhắm tới.
Tương tự đối với dạy nhạc. Học viên lý tưởng của bạn là người mới bắt đầu, người đã kinh nghiệm muốn nâng cao kỹ năng, hay người đến học vì mục tiêu xã hội hơn là kỹ thuật?
Sau khi xác định đối tượng, bạn cũng cần hiểu:
-
Họ thích hình thức bài học hoặc nội dung nào?
-
Họ sẵn sàng trả bao nhiêu?
-
Họ dùng nền tảng nào (ví dụ, TikTok với giới trẻ, Facebook với người lớn tuổi, Instagram cho nội dung hình ảnh, YouTube cho nội dung chuyên sâu)?
Marketing trên TikTok để tiếp cận người cao tuổi là vô ích nếu họ không dùng nền tảng đó.
Chúng ta không đào sâu chiến lược kinh doanh ở đây, nhưng điều quan trọng cần hiểu là:
“Trở nên đạt trình độ professional‑level” và “trao giá trị đến khách hàng” là hai mục tiêu hoàn toàn khác biệt.
Bạn cần tái suy nghĩ niềm tin rằng chỉ cần nâng cao kỹ năng là sẽ trở thành chuyên nghiệp.
Đăng ký thi kiểm tra âm nhạc, vui lòng nhấp vào đây
Kết luận
Hy vọng bài viết này đã giúp làm rõ:
-
Sự khác biệt giữa “professional‑level” và “professional” nằm ở việc bạn có nhận được đánh giá khách quan hay chưa.
-
Bạn chỉ thực sự trở thành chuyên nghiệp khi cung cấp kỹ năng và kiến thức ở mức cao, và có người sẵn sàng trả tiền cho giá trị đó.
-
Các bài thi chứng nhận giúp chứng tỏ giá trị kỹ thuật; trong khi xây dựng fan hoặc khách hàng đòi hỏi chiến lược kinh doanh và hiểu biết sâu sắc về khán giả.
-
Nếu bạn muốn trở thành một nhạc sĩ chuyên nghiệp thực thụ, bạn cần theo đuổi cả hai khía cạnh này.
Đăng ký thi kiểm tra âm nhạc, vui lòng nhấp vào đây