2025/09/08
Úvod
V tomto článku predstavím sedem základných hudobných poznatkov a teórií, ktoré by sa mali naučiť začiatočníci – či už sú úplne noví v hudbe alebo v hre na nástroj. K týmto témam vysvetlím aj výhody ich osvojenia si a nevýhody, ak sa tak nestane.
Kliknite sem pre absolvovanie hudobnej skúšky.
1. Čítanie a písanie notového zápisu (výška tónu)
Prvým krokom je naučiť sa čítať a písať noty z hľadiska výšky tónu.
Ak nerozumiete, aký tón predstavuje ktorá nota na notovej osnove, nemôžete ani začať hrať hudbu. Napríklad, keď sa používa husľový kľúč (G kľúč), nota na spodnej čiare (prvá čiara) je E, zatiaľ čo nota na vrchnej čiare (piata čiara) je F. Medzera medzi prvou a druhou čiarou sa nazýva prvá medzera a nota tam je F.
V prípade basového kľúča (F kľúč) spodná čiara predstavuje G, vrchná čiara je A a prvá medzera je tiež A.
2. Čítanie a písanie notového zápisu (rytmus)
Ďalším krokom je pochopenie dĺžky trvania nôt.
Aj ľudia bez hudobných skúseností poznajú symboly nôt (napríklad tzv. “tadpole” noty v japončine). Tieto symboly ukazujú, ako dlho by mal tón trvať.
Celá nota (otvorená hlavička bez stonky) trvá celý takt.
Pôlová nota (otvorená hlavička so stonkou) trvá polovicu času – 2 doby.
Štvrťová nota (plná hlavička so stonkou) trvá 1 dobu.
Osminová nota (so zástavkou) je polovičná oproti štvrťovej.
Ak pridáte bodku vpravo dole k note, trvanie sa predĺži o polovicu pôvodnej dĺžky:
Pôlová nota s bodkou trvá 3 doby.
Štvrťová nota s bodkou trvá 1,5 doby.
Dnes veľa ľudí používa YouTube na učenie sa piesní kopírovaním, čo sa na prvý pohľad zdá dostačujúce. No noty obsahujú oveľa viac informácií ako len výšku a trvanie tónu. Naučiť sa ich správne čítať a vyjadriť zámery skladateľa je nevyhnutné pre hlbšie pochopenie hudby.
Kliknite sem pre absolvovanie hudobnej skúšky.
3. Noty na hmatníku gitary alebo basy
Tento bod sa týka strunových nástrojov ako gitara a basa.
Je dôležité vedieť, kde na hmatníku zahrať jednotlivé tóny (napr. C, D, E) a ako zvýšiť tón o oktávu.
Pre hráčov na klavíri alebo trúbke môže byť prekvapujúce, že gitaristi často používajú takzvanú TAB notáciu, ktorá ukazuje čísla strún a pražcov. To umožňuje hrať bez pochopenia vzťahov medzi tónmi, ale často vedie k tomu, že gitaristi nevedia, aké tóny hrajú.
Je to ako hrať na klavíri bez toho, aby ste poznali klávesy, a len stláčať podľa návodu. To vedie k povrchnému chápaniu hudby a brzdí hudobný rast.
4. Škály
Napríklad známa „Do-Re-Mi-Fa-So-La-Ti-Do“ je C dur škála.
Učenie sa škál prináša mnoho výhod:
-
Umožňuje improvizáciu
-
Pomáha pochopiť, ako sú skladby konštruované
-
Umožňuje skladať hudbu
Pochopenie, prečo určité frázy používajú konkrétne škály a ako rôzne škály vytvárajú rôzne nálady, robí hranie a počúvanie hudby oveľa príjemnejším.
Príklady:
-
Pentatonická škála (C-D-E-G-A): znie viac rockovo
-
Okinawanská škála (C-E-F-G-B): vytvára japonskú, ostrovnú atmosféru
-
Arabská škála (C-D♭-E-F-G-A♭-B): znie exoticky alebo blízkovýchodne
-
A mol škála (A-B-C-D-E-F-G): základná molová škála
-
Harmónická molová (A-B-C-D-E-F-G#): znie klasicky, často používaná v metale
Existujú aj iné zaujímavé škálové systémy ako cirkevné módy, ktoré sú rozšírené v rôznych kultúrach. Akonáhle začnete objavovať škály, budete chcieť vedieť viac.
Kliknite sem pre absolvovanie hudobnej skúšky.
5. Stavba akordov
Pochopenie stavby akordov je obzvlášť dôležité pre hráčov na klavíri, gitare alebo ukulele.
Akordové diagramy vám ukazujú, kam dať prsty, ale môže to byť len mechanické zapamätanie. Bez pochopenia stavby akordov je ťažké zapamätať si ich veľa alebo vytvárať nové.
Naučením sa stavby akordov môžete:
-
Znížiť tretí tón dur akordu a získať molový akord
-
Zvýšiť tretí tón a vytvoriť sus4 akord
-
Pridať siedmy tón pre dur7 akord
-
Znížiť siedmy tón pre dominantný 7 akord
-
Znížiť tretí a siedmy tón pre mol7 akord
Na gitare môžete zapamätať veľa akordov bez pochopenia, ale na klavíri, kde sa tóny opakujú v podobe čiernych a bielych kláves, je to takmer nemožné bez znalosti ich stavby.
6. Tónina (Key Signature)
Tónina ukazuje, v akej tónine je skladba. Nachádza sa na začiatku osnovy za kľúčom.
Ak nie sú žiadne krížiky ani béčka, tónina je C dur, teda tóny C-D-E-F-G-A-H.
Ak sú krížiky na F a C, tónina je D dur, teda tóny D-E-F#-G-A-H-C#.
Pozretím na tóninu pred hraním môžete predpokladať, ktoré tóny budú zvýšené alebo znížené, čo uľahčuje presné prevedenie skladby.
Kliknite sem pre absolvovanie hudobnej skúšky.
7. Funkcie akordov
Nakoniec si povieme o funkciách akordov, teda o tom, akú úlohu každý akord zohráva v danej tónine.
Napríklad v tónine C:
-
Akord C je tonika (domov)
-
Akord F je subdominanta (vedie k dominante)
-
Akord G je dominanta (chce sa vrátiť k tonike)
V tónine F je však akord C dominantou a F tonikou.
Výhody pochopenia funkcií akordov:
-
Ľahšie zapamätanie akordových postupov
-
Pomoc pri skladaní hudby, ktorá znie prirodzene
Bez tohto poznania je to ako zapamätať si stovky kódov bez porozumenia ich významu alebo funkcie. Keď však funkcie akordov poznáte, viete predvídať, aký akord príde ďalej – rovnako ako rodený hovorca vie, ako pravdepodobne skončí fráza „Arigatou gozaima…“.
V skladaní hudby umožňuje pochopenie funkcií aj tým bez silného hudobného sluchu vytvárať príjemné a prirodzene znejúce postupy.
Záver
V tomto článku sme pokryli základné hudobné poznatky ako čítanie not, pochopenie stavby akordov a učenie sa škál. Tieto koncepty sú v dnešnom svete ako smartfóny.
V minulosti ľudia žili bez mobilov a predsa sa stretávali či chodili do kina. Dnes si však len ťažko predstavujeme, ako by to robili bez Google Maps alebo správ.
Keď sa naučíte hudobnú teóriu, môžete si položiť otázky:
„Ako som si myslel, že hrám hudbu, keď som nevedel čítať noty?“
„Ako som si pamätal akordy bez pochopenia ich stavby?“
„Na čom som vlastne skladal, keď som nepoznal škály?“
Bohužiaľ, s pribúdajúcimi skúsenosťami ľudia často obhajujú vyhýbanie sa teórii vetami ako „Doteraz som to zvládal aj bez nej.“ Čím skôr sa však naučíte tieto sedem základných oblastí, tým viac si svoju hudobnú cestu užijete.
Kliknite sem pre absolvovanie hudobnej skúšky.