10 yleistä piirrettä ihmisistä, jotka eivät voi tulla ammattimuusikoiksi / Maailman yhtenäistetty musiikkisertifiointi

  • HOME
  • News
  • 10 yleistä piirrettä ihmisistä, jotka eivät voi tulla ammattimuusikoiksi / Maailman yhtenäistetty musiikkisertifiointi

Tällä kertaa haluaisin jakaa joitakin yleisiä piirteitä ihmisistä, jotka eivät pysty tulemaan ammattimuusikoiksi tai ansaitsemaan elantonsa musiikilla. On useita yleisiä ominaisuuksia niillä, jotka epäonnistuvat ammattimuusikkouden tiellä. Nämä piirteet eivät välttämättä liity lahjakkuuden puutteeseen, vaan ne liittyvät usein vaivannäköön, ympäristöön, ajattelutapaan, taitoihin ja kykyyn rakentaa suhteita. Alla selitän yksityiskohtaisesti niitä yleisiä piirteitä, jotka vaikeuttavat musiikin tekemistä ammatiksi.

Osallistu kokeeseen klikkaamalla tästä

1. Väärin kohdistettu vaivannäkö
Musiikkiala on erittäin kilpailtu, ja pelkkä musiikin tekeminen tai teknisten taitojen kehittäminen ei riitä menestykseen. Monet artistit keskittyvät teknisten taitojen kehittämiseen, mutta jos heidän ponnistelunsa laiminlyövät muita tärkeitä tekijöitä, menestyksen polku voi tuntua kaukaiselta.

  • Lemmikkimuusikoiden jäljittely
    Ilman henkilökohtaista ilmaisua tai yksilöllisyyttä pelkkä ihailemasi artistien kopioiminen johtaa siihen, että hukut massaan. On luonnollista haluta matkia ihailemiasi muusikoita, mutta ilman oman ainutlaatuisen arvon luomista arvosi heikkenee. Pyri luomaan oma erottuva viehätys ja identiteetti.

  • Ajatella, että ystävien kutsuminen keikoille on vaivannäköä
    Yleinen tilanne bänditoiminnassa on lähettää viestejä ystäville, jotta he tulevat keikoille. Tämä on täysin merkityksetöntä, jos tavoitteesi on ammattimaisuus; ystäviin luottaminen lippujen täyttämiseksi ei tee sinusta ammattilaista. Perheen tai ystävien kutsuminen tärkeisiin keikkoihin, kuten soolo-konsertteihin tai albumijulkaisuihin, on ok, mutta älä käytä tuttavia vain lippukiintiön täyttämiseen.

  • Bändikavereihin luottaminen yleisömäärissä
    Jotkut bändit käyvät toistensa keikoilla vastavuoroisesti tukeakseen toisiaan. Tämä kierrättää vain rahaa ja vaivaa pienessä piirissä eikä kehitä todellista fanikuntaa. Bändit, joilla näyttää olevan paljon faneja, saattavat vain täyttää tilan ystävillä ja tuttavilla.

    Osallistu kokeeseen klikkaamalla tästä

2. Itsehallinnan puute
Vaikka musiikkimaailma on luova ja vapaa, se vaatii myös vahvaa itsehallintaa. Ammattimuusikon on hallittava aikatauluja, varattava harjoitusaikaa, hoidettava markkinointia ja joskus omaa liiketoimintaa.

  • Harjoittelun säännöllisyys
    Johdonmukaisuus harjoittelussa on ratkaisevaa. Ammattimuusikot aloittavat usein harjoittelun lapsuudessa, harjoitellen tunteja päivittäin vuosien ajan. Myöhäinen aloittaminen, kuten kitaran opettelu lukiossa tai lauluharjoittelu 20-vuotiaana, katsotaan myöhäiseksi. Myöhäiset aloittajat tarvitsevat vielä intensiivisempää harjoittelua ja harjoitustilan varmistamista.

  • Sosiaalisen median julkaisujen säännöllisyys
    Johdonmukaisuus on avain verkkomainonnassa. Monet aloittavat innokkaasti päivittäiset julkaisut, mutta menettävät vähitellen vauhtia. Julkaisujen suunnittelu etukäteen ja aikataulutus auttaa ylläpitämään johdonmukaisuutta. Ilman itsehallintaa harjoittelu ja toiminta jäävät epäsäännöllisiksi, ja liiketoiminnan tulokset kärsivät.

    Osallistu kokeeseen klikkaamalla tästä

3. Oppimishalun puute
Musiikkimaailma kehittyy jatkuvasti. Pysyäkseen ajan tasalla tarvitaan jatkuvaa oppimista – uusia tuotanto-ohjelmistoja, tekniikoita, musiikin teoriaa ja alan trendejä. Vanhoihin menetelmiin takertuminen ilman sopeutumista trendeihin voi johtaa vanhentumiseen.

4. Verkostoitumisen ja suhteiden merkityksen aliarviointi
Pelkkä tekninen taito ei riitä; suhteet ovat tärkeitä. Verkostoituminen voi johtaa yhteistyöhön, mahdollisuuksiin ja näkyvyyteen. Luottamuksen rakentaminen tuottajiin, manageriin, agentteihin, musiikkitoimittajiin ja kollegoihin on välttämätöntä.

5. Kritiikin vastaanottamattomuus
Musiikkiala on kriittinen. Palaute tulee faneilta, ammattilaisilta ja itsearvioinnista. Ammattilaiset kehittyvät hyväksymällä kritiikkiä ja käyttämällä sitä parantuakseen.

Osallistu kokeeseen klikkaamalla tästä

6. Omien vahvuuksien ymmärtämättömyys
Monet muusikonalkuajat menettävät käsityksen omista vahvuuksistaan tai vertaavat itseään epäedullisesti muihin. On tärkeää tunnistaa ja hyödyntää ainutlaatuisia ominaisuuksia, kuten ulkonäköä, laulutaitoa, instrumenttiosaamista tai näkökulmaa.

7. Ahdistuksen ja kärsimättömyyden vaikutus toimintaan
Menestys musiikissa vie aikaa. Kärsimättömyys voi johtaa trendien seuraamiseen tai aitouden menettämiseen. Ammattilaiset säilyttävät pitkän aikavälin näkökulman ja rakentavat polkuaan vakaasti.

8. Jatkuvan vaivannäön laiminlyönti
Lahjakkuus ja tuuri ovat tärkeitä, mutta jatkuva ponnistelu on välttämätöntä. Monet kohtaavat takaiskuja; niiden voittaminen ja jatkuva itsensä haastaminen ovat olennaisia.

Osallistu kokeeseen klikkaamalla tästä

9. Liiketoiminnan merkityksen aliarviointi
Pelkkä tekninen taito ei takaa menestystä. Musiikkiala on kaupallinen, ja markkinoinnin, sopimusten, tulonlähteiden, brändäyksen ja promootion ymmärtäminen on välttämätöntä.

10. Intohimon puute
Viimeisenä, intohimo on tärkein tekijä. Jotta voit jatkaa musiikin tekemistä, on säilytettävä rakkaus ja innostus myös vaikeina aikoina. Ilman intohimoa musiikista tulee pelkkä työ, menettäen voimansa ja viehätyksensä.

Yhteenveto
Ne, jotka eivät onnistu tulemaan ammattimuusikoiksi tai ansaitsemaan elantonsa musiikilla, jakavat usein yllä kuvatut piirteet. Kaikkien kohtien parantaminen ei ole pakollista, mutta tietoisuus ja ponnistelu näillä alueilla auttavat merkittävästi matkalla. Musiikkiala on kova, ja pelkkä tekninen taito harvoin takaa menestyksen. Vahvalla tahdolla, itsehallinnalla, jatkuvalla vaivannäöllä ja yhteistyöllä muiden kanssa on kuitenkin aina mahdollista menestyä ja selviytyä ammattimuusikkona.

Osallistu kokeeseen klikkaamalla tästä